Поэзия Златы Дар покоряет сердца читателей по всей стране. Ее стихи, наполненные искренностью и глубокими эмоциями, находят отклик в душах людей, заставляя их сопереживать, смеяться и плакать вместе с лирической героиней. В интервью для нашего издания поэтесса раскрывает секреты своего творческого процесса, делится историей своего творческого пути и дает советы молодыми поэтами, которые находятся в начале своего пути. Это глубокое и вдохновляющее интервью с талантливой девушкой, чьи стихи не оставляют равнодушными никого, кто соприкасается с ее поэзией.
— Злата, ваш творческий путь начался довольно рано — в 14 лет вы уже начали писать стихи. Что подтолкнуло вас к серьезному погружению в поэзию? Как близкие отреагировали на раннее проявление вашего таланта?
Любовь к стихам у меня действительно с самого детства. Я росла в семье, где ценилось творчество, где умели видеть красоту слова. Особенно большое влияние на меня оказала бабушка, которая привила мне любовь к поэзии. Но толчком к серьезному погружению в поэзию стало желание как-то выразить переполняющие меня чувства, мысли, впечатления. В 14 лет я начала записывать первые строчки и поняла, что поэзия — это мой способ говорить о мире и с миром.
Близкие всегда поддерживали меня в творчестве, особенно мама и бабушка. Они видели, что это не просто детское увлечение, а настоящая потребность души. И их вера в меня очень помогала, особенно на первых порах.
— Здорово, что на этом пути вас так поддержали близкие. Мы знаем, что не так давно у вас вышел первый сборник «Меня целовал Есенин», который уже получил множество положительных откликов от читателей. Насколько нам известно, он родился после серьезного жизненного испытания. Как этот опыт трансформировался в творческую энергию?
Да, вы правы, именно так все и было. Так получилось, что однажды я попала в серьезную аварию. Физические травмы оказались не такими значительными, но психологически это очень сильно на меня повлияло. Это событие буквально перевернуло мое мировосприятие, заставило пересмотреть многие вещи.
Я вдруг с особой остротой ощутила хрупкость бытия, поняла, как важно не откладывать то, что для тебя по-настоящему ценно. Ведь жизнь так непредсказуема! Именно тогда и пришло четкое решение — нужно издавать книгу.
На тот момент у меня уже был солидный массив стихов, которые ждали своего часа. Я нашла издательство, и работа закипела. Около полугода мы трудились над сборником: отбирали тексты, шлифовали каждую строчку, спорили над оформлением. Это было удивительное время — время осуществления мечты. Так что да, кризис обернулся стимулом, импульсом к действию. И я благодарна судьбе за этот опыт.
— Спасибо, что поделились такой важной историей вашего творческого становления. За годы активного творчества у вас сформировался свой узнаваемый стиль. Поделитесь, как выстроен ваш творческий процесс? Есть ли особые приемы, помогающие создавать такие проникновенные произведения?
Мой творческий процесс достаточно спонтанен и интуитивен. Я не сажусь писать по расписанию, не выстраиваю четких планов. Стихи приходят сами, как озарения, как всплески эмоций.
Конечно, важную роль играют и внешние события, впечатления. Чаще всего мои стихи — это отклик на что-то пережитое, прочувствованное. Любовь, потери, размышления о смысле бытия — все это находит выражение в строчках.
Особых приемов у меня нет. Главное — всегда оставаться честной с собой и слушать внутренний голос. Когда пишу, стараюсь полностью раствориться в моменте, в эмоции. И еще очень важно потом дать стихотворению «отлежаться», вернуться к нему через некоторое время со свежим взглядом. Тут уже подключается ремесло: шлифовка, работа со словом, с ритмом. Но изначальный импульс всегда идет изнутри.
— Нам также известно, что опыт выступлений на сцене МХАТ стал важной частью вашего творческого пути. Как театральная школа повлияла на ваш поэтический почерк?
Для меня опыт поэтических выступлений на сцене МХАТ стал настоящей школой мастерства. Миром, который не может не повлиять на любого творческого человека. Прежде всего, это научило меня работать с публикой, чувствовать ее настроение, энергетику. На сцене ты как на ладони, скрыться невозможно. И это прекрасный урок искренности, умения быть настоящим.
Кроме того, выступление на сцене — это всегда про действие, про определенное развитие повествования. И мне кажется, это тоже отразилось на моих стихах. Я стала больше внимания уделять композиции, динамике текста. Чтобы стихотворение было не просто набором красивых фраз, а своего рода мини-спектаклем, со своей завязкой, кульминацией, развязкой.
Ну и конечно, работа с голосом, интонацией — все эти навыки я приобрела именно на своих поэтических концертах.
— Спасибо, это очень интересно! Давайте углубимся в тему публичности творчества. Как вы, как признанный автор с растущей аудиторией в медиапространстве, оцениваете современный тренд развития поэзии в социальных сетях? Какие преимущества и недостатки вы в этом видите?
Соцсети — это, безусловно, мощный инструмент для продвижения поэзии сегодня. С одной стороны, это прекрасная возможность для молодых авторов заявить о себе, найти свою аудиторию. Раньше для этого нужны были публикации в журналах, сборниках, а теперь можно начать с развития соцсетей — например, завести паблик в ВКонтакте или аккаунт в Instagram*.
Еще один момент — формат соцсетей накладывает определенные ограничения. Если в книге ты волен выражать мысль как угодно пространно, то здесь важна краткость, броскость, визуальная привлекательность. Из-за этого многие авторы упрощают свои тексты, жертвуют глубиной ради лайков. Так что тут важно соблюдать баланс. Безусловно, нужно использовать возможности интернета для продвижения своего творчества. Но при этом не превращать поэзию в погоню за славой. Важно помнить о главном — о смысле, искренности, мастерстве. Тогда и онлайн-формат будет работать во благо.
— Злата, ваши произведения отличает особая искренность, которую отмечают читатели. Как вам удается сохранять эту подлинность при растущей известности?
Для меня искренность — это основа основ в творчестве. Как только ты начинаешь фальшивить, подстраиваться под чьи-то ожидания, это сразу чувствуется и в текстах, и на выступлениях. Поэтому я стараюсь всегда оставаться верной себе, своему внутреннему голосу.
Конечно, с ростом известности появляется соблазн соответствовать какому-то образу, играть на публику. Но я стараюсь этого избегать. Для меня важно писать и говорить о том, что действительно волнует, не примеряя масок.
Другой важный момент — разграничение публичного и личного пространства. Чтобы сохранять подлинность в творчестве, нужно беречь свой внутренний мир, не выставлять напоказ каждый его уголок. Какие-то вещи должны оставаться только твоими, иначе ты рискуешь затеряться в чужих проекциях и ожиданиях. Поэтому я стараюсь аккуратно дозировать то, чем делюсь с публикой, оставляя пространство для своих самых личных переживаний и размышлений.
И, конечно, очень помогает само творчество. Когда ты постоянно работаешь со словом, копаешься в себе, анализируешь свои чувства и мысли — это лучшая прививка от фальши. Просто не получается быть неискренним, когда ты настолько погружен в свой внутренний мир.
— А что бы вы посоветовали начинающим поэтам, которые только пробуют себя в творчестве? Какие важные шаги необходимо предпринять, чтобы найти свой уникальный поэтический голос?
Первый и самый главный совет — читать, читать и еще раз читать. Причем не только современников, но и классику. Это необходимо для того, чтобы сформировать свой литературный вкус, насытиться красотой слова, расширить эмоциональный и образный диапазон. Без этого фундамента очень сложно вырасти в самобытного автора.
Второе — не бояться экспериментировать, пробовать разные формы, жанры, стили. Не зацикливаться на чем-то одном, а позволять себе исследовать пространство творчества. Путем проб и ошибок вы постепенно нащупаете то, что близко именно вам.
Третье — писать регулярно, даже если кажется, что получается плохо. Помните: даже у признанных гениев были неудачные строки и черновики. Главное — не опускать руки и верить в себя.
И конечно, важно не бояться показывать свои тексты миру. Участвуйте в поэтических конкурсах, публикуйтесь в соцсетях. Только в диалоге с аудиторией вы сможете по-настоящему раскрыться и понять, в чем ваша сила.
— И напоследок, поделитесь, как, на ваш взгляд, начинающим авторам правильно выстроить взаимодействие со своей аудиторией в социальных сетях? Какие форматы и подходы могут оказаться эффективными?
Социальные сети правда дают огромные возможности для прямого контакта с читателем, и этим обязательно нужно пользоваться. Главный совет здесь — быть активным, открытым к общению. Не просто выкладывать тексты, а инициировать дискуссию, спрашивать мнения, делиться своими размышлениями.
Очень хорошо работают интерактивные форматы: опросы, конкурсы, челленджи. Это позволяет вовлечь аудиторию, заставить ее почувствовать свою сопричастность вашему творчеству.
Отдельная тема — визуальное оформление. В эпоху клипового мышления мало просто выложить стихотворение сплошным текстом. Нужна привлекательная картинка, продуманная верстка. Можно экспериментировать с видеоформатом, записывать стихи в собственном исполнении.
Во всем этом важно не забывать про регулярность. Чтобы удерживать интерес подписчиков, нужно постоянно выдавать новый контент, держать руку на пульсе. Составьте для себя контент-план и старайтесь его придерживаться. Тогда и результат не заставит себя ждать.
И самое главное — оставайтесь искренними. Не превращайте общение с читателями в рекламную кампанию. Пусть они видят в вас прежде всего личность, а уже потом — автора или блогера. Тогда вы сможете построить по-настоящему крепкие и долгосрочные отношения со своей аудиторией.
— Злата, спасибо вам за интервью! Было очень интересно и познавательно пообщаться с вами, узнать о вашем творческом пути и жизненной философии. Желаю вам новых достижений на литературной стезе!
— Спасибо вам за эту беседу и за такие глубокие, актуальные вопросы! Мне было очень приятно.
*Социальная сеть принадлежит компании Meta, которая признана экстремистской организацией и запрещена на территории России.
Поделиться Поделиться ВКонтакте Telegram Whatsapp Одноклассники Cсылка
Источник: argumenti.ru